Il y a encore quelques années, les outils de design 3D étaient souvent l’apanage de domaines tels que la construction automobile ou le dessin d’architecture, autrement dit réservés aux créations sur des surfaces rigides. De l’avis général, ils n’étaient pas adaptés à la création sur des matières souples comme les textiles, qui était jugée trop complexe. Ce n’est plus le cas. Appliquée au design de mode, la technologie 3D transforme l’approche du développement de produits, du modélisme, des essayages, et bien plus encore, dans les secteurs de l’habillement, de la mode et du luxe. Les solutions de stylisme 3D simplifient la réalisation des croquis, en réduisant les délais et les coûts ainsi que l’impact sur l’environnement. Les expériences 3D et AR renforcent l’affinité avec les marques de mode en leur permettant d’interagir avec leurs audiences aux quatre coins du monde. Aujourd’hui, la technologie 3D, qui permet de présenter des images ultraréalistes de drapés de tissus, transforme en permanence les secteurs de l’habillement, de la mode et du luxe. Des marques, comme Adidas, Hugo Boss et Louis Vuitton, adoptent des solutions 3D dans le cadre de leur workflow de design. Bien entendu, le e-commerce suscite de plus en plus l’intérêt des créateurs. L’utilisation d’outils 3D permet d’intégrer au e-commerce des expériences immersives et de réalité augmentée, ce qui améliore la perception de la marque et les relations avec la clientèle. Plusieurs années durant, les designers de mode se sont posé cette question Le vêtement virtuel peut-il être suffisamment attrayant pour inciter des clients potentiels à l’acheter ? ». Aujourd’hui, la réponse est un oui catégorique. Mettez en œuvre un processus de développement de produits plus rapide et plus souple. Substance nous permet d’être plus créatifs et plus ouverts aux expérimentations, tout en écourtant nos délais de production, mais surtout d’obtenir des résultats impressionnants. » — BASTIAAN GELUK, INDG Les avantages que les outils de design 3D peuvent offrir aux marques d’habillement sont significatifs. L’un d’eux a trait au rôle que ces outils sont susceptibles de jouer dans l’accélération globale de la production. En déclinant en mode virtuel plusieurs modèles d’une collection, les designers peuvent éventuellement avancer la commercialisation de plusieurs semaines ou mois. Ils ont aussi la possibilité de créer et partager des visuels produit photoréalistes, sans avoir à attendre les échantillons physiques. De plus, le travail en 3D réduit considérablement les coûts du prototypage physique. Ce gain de rapidité va de pair avec la multiplicité des options de création proposées. Avec le jeu d’outils Adobe Substance 3D, vous pouvez donner corps en parallèle à davantage de pièces qu’avec des outils plus classiques. Vous pouvez, en outre, créer des visuels détaillés réalistes, ce qui vous permet de présenter vos travaux de manière avantageuse. La question de l’éco-responsabilité se pose avec autant d’acuité dans le secteur de l’habillement que partout ailleurs. Un processus 3D la prend en compte. La création de collections en 3D limite considérablement le gaspillage inhérent aux découpes et à l’ajustement des mesures. C'est tout simplement la démarche la plus éthique et la plus durable en matière de stylisme. Dessinez votre collection en 3D, optez pour des essayages virtuels en 3D et lancez même votre collection en mode virtuel. Transformez le processus de création de collections de prêt-à-porter ou d’accessoires avec Substance 3D. Avec le jeu d’outils Adobe Substance 3D, vous pouvez créer, au gré de votre imagination, les matériaux 3D qui vous inspirent, de A à Z à partir de photographies d’authentiques ressources, qui peuvent ensuite être modifiées. Vous pouvez également réaliser vos propres matériaux prédéfinis pour faciliter l’exportation des ressources, produire aisément des mosaïques de matériaux et générer des images en très haute résolution 8K. Les matériaux Substance sont procéduraux il vous suffit de définir les paramètres choisis pour votre matériau, et la solution génère un matériau photoréaliste aussi uniforme et original que nécessaire. Si vous utilisez le cuir, par exemple, vous pouvez être amené à paramétrer son coloris, le sens et l’uniformité de son grain, sa rugosité/douceur, ainsi que son degré d’usure naturelle. En définissant le nombre de caractéristiques nécessaires, vous pouvez produire une infinité de matériaux. Appliquez d’autres éléments coutures ou décalcomanies, par exemple pour multiplier les possibilités. Misez sur l’intégration avec d’autres solutions de stylisme 3D. Vous pouvez facilement alterner entre le jeu d’outils Substance 3D et les autres solutions de votre workflow de stylisme. Il est notamment possible d’incorporer le contenu 2D créé avec d’autres applications Adobe Creative Cloud, comme Illustrator ou Photoshop, dans le jeu d’outils Substance pour l’exploiter en 3D. Rien ne vous empêche d’appliquer un logo sous forme de décalcomanie 3D, par exemple, ou d’utiliser un design 2D comme couche alpha pour colorier un matériau en 3D. Les allers-retours entre Substance 3D et les autres solutions s’effectuent sans problème. Vous pouvez également exporter les travaux créés avec les outils Substance 3D vers des applications externes. Une expérience de réalité augmentée, voire un podium virtuel, prend tout son sens. Le jeu d’outils Substance facilite considérablement ce genre de projets. De plus, des matériaux Substance prêts à l’emploi sont directement intégrés à un certain nombre d’outils logiciels clés exploités dans le secteur de l’habillement. Vous pouvez directement modifier et utiliser ces matériaux Substance dans des applications tierces, sans repasser par votre application Substance 3D, et ainsi faire appel à des outils de modélisation, comme CLO, Marvelous Designer, Vstitcher de Browzwear et Maya, ainsi qu’au moteur de jeu Unreal Engine et aux moteurs de rendu V-Ray et Redshift. Le double intérêt présenté par l’application d’un matériau Substance sur un projet en cours dans CLO d’une part, et la possibilité de modifier les paramètres de ce matériau d’autre part, définit un nouveau standard. » — JOHN-DANIEL ISACSSON, H&M Découvrez tout un univers de matériaux digitaux. Pour créer des vêtements 3D photoréalistes inédits, il vous faut des matériaux 3D d'exception. Avec le jeu d’outils Substance 3D, tout est prévu. La bibliothèque de ressources Substance 3D offre une large gamme de matériaux entièrement paramétriques. Cuir, maille, denim, tissus tissés ou techniques pour le sport chacun de ces matériaux paramétriques peut être ajusté pour obtenir le résultat souhaité. Sinon, si vous avez déjà trouvé votre bonheur ailleurs, sachez que vous pouvez importer des matériaux depuis des bibliothèques tierces. Vous pouvez bien évidemment créer votre propre bibliothèque de matériaux de A à Z. L’une des solutions consiste à utiliser Substance 3D Designer pour concevoir vos propres matériaux en partant de zéro. Définissez les critères élémentaires souhaités, puis faites des essais au sein d’un workflow à base de nœuds jusqu’à ce que le matériau en question corresponde à ce que vous aviez imaginé. Autre solution vous pouvez faire appel à Substance 3D Sampler pour numériser des matériaux physiques afin de les appliquer à vos projets 3D. Importez les photos des échantillons sélectionnés. Sampler extrapolera les données indispensables à leur conversion en matériaux 3D, qui pourront ensuite être appliqués sur les vêtements selon les besoins. Vous pouvez appliquer ces matériaux tels quels », ou aller plus loin en modifiant certains composants ou en en ajoutant de nouveaux. Les possibilités sont illimitées. Peignez détails et dessins sur votre ressource 3D. Que vous puisiez dans la bibliothèque de ressources Substance 3D ou dans une bibliothèque tierce, ou que vous élaboriez votre propre contenu 3D, le jeu d’outils Substance 3D offre différents moyens de conférer davantage de réalisme à votre ressource. Vous pouvez notamment modifier ses caractéristiques ou ajouter des détails totalement inédits, plus facilement que si vous réalisiez un croquis sur papier. Il est, par exemple, parfaitement envisageable de numériser une toile denim pour l’appliquer ensuite à une ressource, puis de représenter les piqûres, les fermetures éclair et même les poches sur le matériau obtenu. Avec les outils Substance 3D, le processus de création devient extrêmement fluide. Désormais plus accessible aux débutants, Substance permet à quiconque de créer des applications de matériaux avec des degrés de réalisme sans précédent. Il devrait faire partie du workflow de matériaux digitaux de chacun. » — SAFIR BELLALI, VF CORPORATION Vous pouvez appliquer des motifs imprimés sur des vêtements, notamment des broderies, des flocages, des paillettes et des éléments en plastique. Grâce aux outils 3D, vous êtes totalement libre d’utiliser les coloris, l’éclat, l’épaisseur et les autres caractéristiques qui vous plaisent. Vous pouvez par ailleurs visualiser les modifications en temps réel, en procédant à la volée aux changements qui s’imposent. Testez tout ce qui vous vient à l’esprit en conservant ce qui vous paraît le plus réussi. Si vous envisagez d’utiliser Substance 3D dans votre entreprise, cliquez ici pour en savoir plus.